Når dørene til Glasslåven kunstsenter & atelier åpner 30. mai, markerer det starten på en sommer der både kunst og musikk fyller det historiske området på Jevnaker. Samtidig tas også låven i bruk som konsertscene, med liveopplevelser hver lørdag gjennom hele sesongen.
Årets hovedutstilling er signert John K. Raustein, som inviterer publikum inn i en omsluttende tekstilinstallasjon der minner, kropp og materiale flettes tett sammen. Installasjonen består av monumentale, skulpturelle arbeider fra perioden 2021–2026, samlet i et helhetlig rom dominert av varme terrakottatoner.
Fargen er ikke tilfeldig valgt. Den springer ut av et personlig arkiv: en uframkalt filmrull fra kunstnerens familiealbum, fotografert en sommerdag på 1970-tallet. Først etter farens død ble bildene fremkalt – da hadde tiden allerede satt sitt preg på materialet. Fargene var forskjøvet, tonene blitt varmere, nesten jordaktige. Dette «feilstøpet» er i Rausteins hender blitt transformert til et fysisk rom, der minnet ikke bare sees, men oppleves.
Gjennom Glasslåvens store vinduer åpner landskapet seg som en kontrast til installasjonens indre verden. Det frodige kulturlandskapet utenfor speiler på sitt vis også tidens gang – et levende minne formet av mennesker og natur gjennom generasjoner.
Rausteins kunst kretser rundt temaer som identitet, tilhørighet og kroppslig erfaring. Her inviteres publikum til å bevege seg gjennom rommet, kjenne materialenes tyngde og mykhet, og erfare hvordan minner kan sitte i kroppen like mye som i blikket.
Samtidig som utstillingen åpner, får Hadeland Glassverk et nytt liv som sommerarena. Den gamle låven fylles med konserter hver lørdag, og gir stedet en ny dimensjon – der kunst møter musikk og fellesskap.
Med kombinasjonen av samtidskunst og levende kulturprogram, går Hadeland Glassverk inn i sommersesongen som mer enn et tradisjonelt besøksmål. Det blir et sted for både ettertanke og opplevelser – der fortid og nåtid møtes i nye former.